Resumen
Este trabajo es sobre la cosificación en las representaciones visuales de las artistas mujeres nacidas en la década de 1980. La elección del tema y de las artistas del corpus se debe al interés por analizar la propia obra gráfica de la autora; al resurgimiento del movimiento feminista a nivel popular en la década de los 2010 y a la peculiaridad del nuevo contexto de circulación de imágenes e imaginarios: internet como agente globalizador del mundo y de la cultura y, a la vez, difusor y potencial contrapeso de estereotipos y cánones.
El análisis parte de la teoría del género, el nuevo materialismo y el enfoque historicista del arte para explicar en qué consiste la cosificación, a qué se debe y cómo se manifiesta en el arte. Para ello se han analizado el rol de la mujer representaciones del arte occidental desde Antiguo Egipto hasta el siglo XX, el contexto de internet y la experiencia estética de la imagen digital.
Está estructurado en cinco capítulos que corresponden respectivamente a objetivos y metodología, estado de la cuestión, la temática de la cosificación en la historia feminista del arte, la representación de lo femenino en Occidente, el contexto de las artistas millenials y el corpus de ejemplos de diez artistas para ejemplificar el fenómeno de la cosificación y de la auto-cosificación.
El estudio finaliza con unas conclusiones finales y una propuesta de análisis para representaciones visuales, así como para futuras líneas de trabajo.
Palabras clave
cosificación; género; arte de mujeres; mujeres en el arte; estudios visuales; historia del arte feminista; feminismo materialista; ilustradoras millenials; mujeres ilustradoras; mujeres artistas; cuerpo femenino; cosificació; art de dones; dones en l'art; estudis visuals; història de l'art feminista; feminisme materialista; il·lustradores *millenials; dones il·lustradores; dones artistes; cos femení;
